八仙和八仙戏研究
【类型】图书
【作者】 尹蓉
【书名】八仙和八仙戏研究
【内容提要】 八仙是指汉钟离、吕洞宾、铁拐李、张果老、蓝采和、韩湘子、曹国舅、何仙姑。这八个人的身份、地位、相貌、性别，甚至生活的时代都不尽相同，他们组合在一起是有深刻的社会、宗教和民俗等方面的原因。宋金时期城市商业经济的发展，是八仙形成的社会背景。八仙成员大多是市井中常见的人群，他们的活动场所也主要在市井当中，因而他们身上具有很多市民的品质。“八仙”概念最早是指道教神仙群体，并无定指。随着社会的发展，“八仙”被赋予了各种世俗的色彩。钟吕等八仙最早出现在宋金时期，经过元代戏曲的广泛传播，在明代中叶固定下来。八仙组合在一起,体现了中国传统的“中和”审美理想。不同时期有不同的八仙组合，他们有不同的宗教内涵。 八仙是道教神仙，八仙组合的出现离不开全真教的大力推崇。钟离权和吕洞宾是全真教的五祖之二，在教中享有很高的地位，这为八仙组合在一起奠定了宗教基础。全真教对八仙的推崇，主要表现在戏曲小说等民间通俗文艺形式当中。八仙在戏曲中非常活跃，各个时期都有很多八仙戏。在宋金杂剧院本中就出现了很多八仙剧目。元代八仙戏创作空前繁荣，这既与元代全真教的兴盛有关，也与文人的积极参与分不开。元代八仙戏无论是题材、结构，还是演出，都带有很浓厚的宗教气氛。明代初期由于统治阶级对戏曲内容的严格控制，出现了一大批气势宏大、排场热闹的宫廷八仙戏。他们在演出过程中，逐渐发展成了八仙仪式，至今仍然活跃在民间宗教祭祀舞台上。随着全真教等道教在明代的衰败，八仙戏的道教氛围逐渐减弱，世俗色彩不断增强。明清文人创作的八仙戏大多描写的是社会世态人情，抒发了作者的情感。八仙戏的这些变化也正是神仙道化剧在明清时期发展的总趋势。清中叶以后八仙故事成为了地方戏的主要内容之一。经过民间艺人的加工改造，地方戏中的八仙戏无论是唱腔还是内容、风格等都更具世俗色彩。不同地方的八仙戏在发展中，与各地的神仙、风俗、传说故事结合，显示出了不同的地方特色。八仙戏不仅是八仙文化的重要组成部分，它也推动了八仙文化的形成和发展。
【年份】2004
【获取全文】 文献详情