【类型】图书

【作者】 李力  

【关键词】 中国歌剧  歌剧音乐的戏剧性功能  音乐形象  二度创作 

【书名】关于中国歌剧中音乐形象塑造的几个问题

【内容提要】 歌剧作为一种综合性的艺术门类，是以音乐作为其主要表现手 段的，这也是它与其他姊妹艺术最根本的区别。音乐在歌剧中具有 揭示人物性格、推进戏剧冲突、抒发人物情感、烘托戏剧气氛等重 要功能，它正是通过各种音乐手段、音乐形式的运用，而完成其最 终使命——音乐形象的塑造。本文以几部不同时期具有代表性的中 国歌剧为例，通过引言、歌剧唱腔在音乐形象塑造中的作用、歌剧 的器乐部分在音乐形象塑造中的作用、歌剧演员的二度创作与音乐 形象的塑造和结语五个部分，分别从一度和二度创作的角度，就歌 剧音乐形象塑造的几个问题进行了论述。 在歌剧中，歌唱是参与形象塑造的主要表现手段，剧中人物唱腔 的营造是音乐形象塑造的关键。主题，作为人物个性化唱腔的凝炼、 概括和浓缩，它不仅为人物性格和形象发展设立了基本的框架，同 时也为音乐形象的进一步展开提供了最根本的依据。歌剧唱腔通过 对戏剧发展不同阶段人物性格的不断揭示，尤其是对戏剧冲突中人 物内心的多视角描绘，最终完成音乐形象的全方位塑造。另外，器 乐作为歌剧音乐整体中不可分割的一部分，在音乐形象塑造中的作 用同样不容忽视。从二度创作的角度，歌剧演员作为形象的物质承 担者和直接体现者，在音乐形象塑造中占有独特的地位。他（她） 既要准确地把握原创，又以其自身的艺术素养、声音的表现力、歌 唱与表演风格往往赋予角色形象以新的内容。 本文主要以歌剧《白毛女》、《江姐》和《原野》为主线从多 层面展开分析，在综合多种观点的基础上阐述自己的认识与见解， 既指出每部作品的成功与不足，又说明后者对前者的继承与发展， 从而透视出中国歌剧音乐创作的发展历程。

【年份】2001

【获取全文】 文献详情