元杂剧中的八仙

作者：尹蓉 日期： 2003 文献类型 ：图书

描述：唐宋笔记小说中的八仙原型为巫,元剧中的八仙和唐宋笔记中的八仙是一脉相承的,是对它的继承和发展。八仙度脱剧里巫的痕迹随处可见,这和八仙剧的演出场合密切相关。

八仙和八仙戏研究

作者：尹蓉 日期： 2004 文献类型 ：图书

描述：　　八仙是指汉钟离、吕洞宾、铁拐李、张果老、蓝采和、韩湘子、曹国舅、何仙姑。这八个人的身份、地位、相貌、性别，甚至生活的时代都不尽相同，他们组合在一起是有深刻的社会、宗教和民俗等方面的原因。宋金时期城市商业经济的发展，是八仙形成的社会背景。八仙成员大多是市井中常见的人群，他们的活动场所也主要在市井当中，因而他们身上具有很多市民的品质。“八仙”概念最早是指道教神仙群体，并无定指。随着社会的发展，“八仙”被赋予了各种世俗的色彩。钟吕等八仙最早出现在宋金时期，经过元代戏曲的广泛传播，在明代中叶固定下来。八仙组合在一起,体现了中国传统的“中和”审美理想。不同时期有不同的八仙组合，他们有不同的宗教内涵。 八仙是道教神仙，八仙组合的出现离不开全真教的大力推崇。钟离权和吕洞宾是全真教的五祖之二，在教中享有很高的地位，这为八仙组合在一起奠定了宗教基础。全真教对八仙的推崇，主要表现在戏曲小说等民间通俗文艺形式当中。八仙在戏曲中非常活跃，各个时期都有很多八仙戏。在宋金杂剧院本中就出现了很多八仙剧目。元代八仙戏创作空前繁荣，这既与元代全真教的兴盛有关，也与文人的积极参与分不开。元代八仙戏无论是题材、结构，还是演出，都带有很浓厚的宗教气氛。明代初期由于统治阶级对戏曲内容的严格控制，出现了一大批气势宏大、排场热闹的宫廷八仙戏。他们在演出过程中，逐渐发展成了八仙仪式，至今仍然活跃在民间宗教祭祀舞台上。随着全真教等道教在明代的衰败，八仙戏的道教氛围逐渐减弱，世俗色彩不断增强。明清文人创作的八仙戏大多描写的是社会世态人情，抒发了作者的情感。八仙戏的这些变化也正是神仙道化剧在明清时期发展的总趋势。清中叶以后八仙故事成为了地方戏的主要内容之一。经过民间艺人的加工改造，地方戏中的八仙戏无论是唱腔还是内容、风格等都更具世俗色彩。不同地方的八仙戏在发展中，与各地的神仙、风俗、传说故事结合，显示出了不同的地方特色。八仙戏不仅是八仙文化的重要组成部分，它也推动了八仙文化的形成和发展。

明清上海戏曲研究

作者：尹蓉 日期： 2007 文献类型 ：图书

描述：明清时期上海地区戏曲活动丰富多彩,不仅出现了许多作家作品,舞台演出也很频繁,在剧种声腔方面,亦有自己独特的风格。戏曲在上海都市文化形成和发展过程中具有重要的地位和作用,在全国戏曲发展过程中也产生了重大的影响。有明一代至清中叶,家乐是上海戏曲演出的主要形式之一。文人士大夫蓄乐成风,这推动了上海地区戏曲创作和理论的发展,提高了戏曲演出水平,对上海昆曲“劲而疏”(潘之恒《鸾啸小品·叙曲》)风格的形成也起了一定的作用。明清时期,上海棉纺织业发达,吸引各地商人前来贸易。商人重利奢华的生活方式对上海戏曲的发展起一定推波助澜的作用。商人演剧活动主要有两种形式,一是庙会演剧,二是会馆演剧。商人讲求排场之风气对戏曲的发展也产生过-定的负面影响。晚清开埠后,江浙、闽粤、苏北等地人口涌入上海,在上海形成不同阶层,也带来了各种地方戏曲,如广东戏、苏滩、宁波滩簧、绍兴戏以及淮剧、扬剧,它们在上海的发展各不相同,但不同程度地丰富了上海戏曲,促进了海派戏曲文化风格的形成。沪剧是上海土生土长的戏曲种类。它在形成过程中,和东乡调、花鼓戏、本地滩簧关系密切。由于使用土语宾白,内容贴近生活,多是有关男女爱情的描写,所以屡遭清朝统治阶级的严禁。但是它却受到了上海普通观众的喜爱。最后,在吸收其他剧种演唱方式的基础上,发展成为上海特有的剧种。明清上海戏曲系年是按照时间顺序,记述了上海戏曲发展的脉络,明清时期上海作家生平交游、戏曲作品及其本事、上海地区戏曲演出情况、戏曲理论的发展情况等,为我们了解上海戏曲发展提供一些线索。