青春版《牡丹亭》成功原因初探

作者：李菁 日期： 2009 文献类型 ：学位论文

描述：白先勇制作的青春版《牡丹亭》在国内外的演出中大获成功，已是近年来中国戏剧界影响较大、引人关注的事件，尤其是走进高校，在大学生中产生的轰动与影响，使之成为一重要的文化现象，故而有学者称之为“青春版《牡丹亭》现象”． 首先，从白先勇个人角度来说，青春版《牡丹亭》圆了他文化复兴的梦，他赞同汤显祖的“至情”的哲学，认同杜丽娘。为情而死，因情而生”的超越生死的爱情观．青春版《牡丹亭》在剧本方面忠实于原著，采用。只删不增”的原则，从五十五折删减到二十七折，通过对折次的删改与调整达到了"减头绪”“立主脑”的效果．全剧分为“梦中情”“人鬼情”“人间情”三本．在舞台美术方面，达到了中国古典美与现代美的结合．坚持“传统为体”“现代为用”的原则，在不失古典韵味的同时，在服装，道具，舞台布景，花神舞蹈，灯光等方面都融入了现代因素．最后青春版《牡丹亭》的成功还在于先前的宣传与策划．

汤显祖《牡丹亭》的改写与翻译：分析青春版《牡丹亭》

作者：王广瑜 日期： 2020 文献类型 ：学位论文

描述：白先勇领衔策画的青春版《牡丹亭》在2004年一推出即受万众瞩目，在海内外的票房上大有斩获，扭转了崑曲自清末以降曲高和寡、观众老化的态势。有监於此，笔者推测青春版之所以创下票房佳绩，之所以能吸引年轻人、非中文母语者进入崑曲演出的剧场，势必与制作团队的「翻译策略」息息相关。因此，本文将以翻译的视角观察青春版的制作特色，一方面藉萨伊德的旅行理论、米勒的翻译即「跨越边界」理论探讨汤显祖的《牡丹亭》〈闺塾〉、〈惊梦〉两出戏跨越时空边界後演出形式的转变与现代意义，进而分析演出中的各式媒介共同诠释文本的方式；另一方面从语际翻译的观点探究上述两出戏的字幕英译策略，进而了解译者在翻译字幕时强调与代偿的部分如何影响非中文母语观众对《牡丹亭》的理解和欣赏。

汤显祖《牡丹亭》的改写与翻译：分析青春版《牡丹亭》

作者：王广瑜 日期： 2020 文献类型 ：学位论文

描述：白先勇领衔策画的青春版《牡丹亭》在2004年一推出即受万众瞩目，在海内外的票房上大有斩获，扭转了崑曲自清末以降曲高和寡、观众老化的态势。有监於此，笔者推测青春版之所以创下票房佳绩，之所以能吸引年轻人、非中文母语者进入崑曲演出的剧场，势必与制作团队的「翻译策略」息息相关。因此，本文将以翻译的视角观察青春版的制作特色，一方面藉萨伊德的旅行理论、米勒的翻译即「跨越边界」理论探讨汤显祖的《牡丹亭》〈闺塾〉、〈惊梦〉两出戏跨越时空边界後演出形式的转变与现代意义，进而分析演出中的各式媒介共同诠释文本的方式；另一方面从语际翻译的观点探究上述两出戏的字幕英译策略，进而了解译者在翻译字幕时强调与代偿的部分如何影响非中文母语观众对《牡丹亭》的理解和欣赏。