由人民日报《国家人文历史》杂志社、北京广播电视台、北京市公园管理中心、北京市颐和园管理处、中国移动咪咕公司、华传文化传播集团联合出品的戏曲文化创新节目《最美中国戏》将于今晚起，每周六21:05在北京卫视播出。

舞台无界

“园林是凝固的戏曲，戏曲是流动的园林”

《最美中国戏》是一档户外园林真人秀和戏曲实景创演秀相结合的沉浸式戏曲文化体验节目。节目将在我国现有规模保存最完整的皇家园林——颐和园中进行全实景拍摄，佛香阁、德和园、知春亭、苏州街、清晏舫……一景一舞台、一曲一故事，在世界文化遗产颐和园中演绎以人类非物质文化遗产京剧、昆曲为代表的传统戏曲，为观众带来如梦似幻的连台大戏。值得一提的是，节目将戏曲实景创演与颐和园夜景相结合，这也是“颐和园之夜”首次在荧幕上全面“亮相”。

节目常驻嘉宾、“颐和戏社社长”汪涵在节目开播发布会上感慨到，“古建筑的榫卯结构与戏曲一板一眼、程式化的表演，是那么的契合。突然间你会觉得这优美的园林是凝固的戏曲，而戏曲就是流动的园林。”

《最美中国戏》突破了传统的舞台概念，与多元化的表现形式相融合，以更靠近当代人日常与审美的体验，在颐和园的园林实景里探索传统戏曲的演出场景。节目围绕“临川四梦”“丑”“生”“旦”“净”“三国”“红楼”“西游记”八个主题，从“百戏之祖”入手，深入浅出地解构戏曲行当，再以经典名著故事结尾，完成本季戏曲解读。

创新无界

用年轻人的视角解读戏曲，让年轻人爱上戏曲

《最美中国戏》的主创团队主要是90后甚至00后的年轻人，节目的创作心路，也是这些青年和戏曲专家及专业团队不断学习、磨合，逐步了解戏曲、感知戏曲、爱上戏曲的过程。如何在拥抱年轻受众的过程中不使传统文化失去分寸感与厚重感，在令人眼花缭乱的综艺节目中脱颖而出，成为真正有内容、有思考、有价值的文化输出，让更多人（尤其是当代青年）关注戏曲、了解戏曲、热爱戏曲，让戏曲艺术散发本应有的魅力，是节目自始至终都在追求的精神内核。

总编剧李纯梦介绍，“深入创作之前，我们总觉得戏曲是光耀环身的艺术品，很难近身。但真正了解之后才知道，戏曲之所以流传千古，是因为它始终讲述的都是人间烟火中的动人故事。它的美不仅在于唱腔、做工、妆面、华服，还在于人性美和故事美。”《最美中国戏》的节目设计中，艺人的参与不再是单纯地挑战专业难度，而是从“了解不同行当的精神内核、人物宿命、幕后故事出发，将一出出戏与当代人共情，以不同的艺术体验带领观众走近戏曲。”

以第一季的创作为例，编剧裴晓冬解释，“如何在节目的第一集里呈现昆曲这一欣赏门槛极高的剧种，使其被广大年轻受众所接受和喜爱，是我们思考得最多的问题。《临川四梦》作为汤显祖的代表作，从名字上看就极具浪漫主义色彩、故事性和想象力，可究竟临川四梦是哪四梦，讲了什么故事，是很多人不了解的。而听故事，恰恰是人类的本能。于是我们从故事切入，结合独特的园林场景呈现一出‘梦中梦、戏中戏’，带大家进入汤显祖的梦境，从而感受昆曲极致、梦幻的美感。”

戏曲总导演彭晓亮介绍，“在尊重戏曲艺术本质及规律的前提下，节目着重在嘉宾的学习、体验之中，展现不同年龄层的中国人对戏曲文化的感受与热爱，融合话剧、情景剧、舞蹈等艺术形式，尝试中国戏曲的‘各种打开方式’”。

《最美中国戏》通过探索戏曲艺术的守正创新与融合发展，以多样化、时尚化的表现形式，综合、立体展现戏曲文化的魅力，推动传统戏曲在年轻群体中落地生根，让中华优秀传统文化焕发出新的生机与活力。