青烟袅袅，笛声悠扬，半透明的屏障遮住了后方的乐队，熟悉的【步步娇】曲牌婉转响起，隐隐绰绰之中，观众随着汤显祖一起走入梦境，开始寻觅……11月8日晚，第三届紫金京昆艺术群英会实验剧场首场演出——由江苏省演艺集团出品，集团昆剧院演出的《临川四梦·汤显祖》在江南剧院成功上演。作为昆剧院与进念·二十面体合作的第一部剧目，本场演出得到了进念·二十面体的授权。

与主流印象中实验剧场剧目偏现代化的表述和意识流的审美风格不同，《临川四梦·汤显祖》剧情并没有特别激烈的矛盾冲突，节奏舒缓而明快，审美风格更偏向于传统戏曲舞台的典雅简洁。近两小时的演出中，整部剧目带给观众一种静谧而放松的感受。年轻观众李小姐在演出结束之后坦言：“一部《临川四梦·汤显祖》，与其说是看戏，不如说是观众与汤显祖的共同寻觅之旅，剧中的汤显祖寻觅到了心灵的归宿，而作为观众我寻觅到了非常难得的宁静。这部剧带给人一种舒适感，是那种隔离了喧嚣与烦躁，‘偷得浮生半日闲’的舒适。”

五人乐队，七名演员，前台十二个人，撑起了两个小时的演出。“我觉得他们还是很不容易的。“看完全场演出的资深媒体人张女士表示，”这部戏你看上去似乎没有什么难度，也没有武戏啊这种高技巧的展示，但是正是这样一种注重于心灵层面的剧目是最难演的，演急了，会过火，令整个戏失去意境；演慢了，会拖沓，整部戏就‘温’掉了，吸引不住观众。但是你看整台戏的节奏，不温不火，快慢恰到好处，这个其实很难拿捏。而且从演员到乐队，平均年龄也只有三十五岁，这个年龄能有这样的控场能力，很难得。这场演出给我的感觉就是，戏好人也好。”

面对观众与媒体的赞誉，《临川四梦·汤显祖》年轻的主演们则纷纷表示，演得好，功劳不仅仅在自己，更在于老师的悉心教导与服化道等后台同事的团结互助。剧中汤显祖与卢生的饰演者杨阳介绍说：“柯老师把这个戏几乎是掰开来揉碎了教给我的，细到动作的角度，尺寸的拿捏，深到人物的理解和塑造，他都非常详细地教给了我。但他并不是让我死板的模仿，而是让我理解之后化为己用，点拨我如何创作作为复排导演，他为这部剧目投入了很多的时间和精力，也投入了很大的心血。“

昆剧院副院长施夏明在对演出进行总结时表示：“《临川四梦·汤显祖》可以说是老师们当时创作的第一部‘跨界’剧目，由石小梅、胡锦芳、赵坚三位老艺术家和柯军、李鸿良、龚隐雷三位中生代艺术家当时在香港首演。这次演出前，不仅老师们手把手地把剧目教给了我们第四代青年演员，张弘老师也对剧本进行了精心地修改。在演出的时候，我们的后台工作人员通过默契的配合用最快的速度以最短的时间有条不紊地完成了演员的赶妆工作，使演员在台上能够保持一个非常轻松自然的演出状态。可以说，这次《临川四梦·汤显祖》的成功上演，真正地体现了昆剧院老中青少前台后场互敬互爱，紧密团结的‘一棵菜”精神。“

扬子晚报/紫牛新闻记者张艳

通讯员：韩琛

图片：郜炜磊

校对李海慧