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李伟,1975年生,湖北天门人。南京大学文学博士。上海戏剧学院教授/研究员,硕/博士生导师,校学术委员会委员,《戏剧艺术》副主编,图书馆馆长,现代戏曲研究中心主任。荣获“上海市浦江学者”,“上海市曙光学者”,“全国高校社科期刊优秀主编”等称号。主要研究领域为现代戏曲的理论与实践、戏剧理论与戏剧美学。
- 文化转向与戏剧转型(论文提纲):新时期中国戏剧嬗变的文化背景论析
- 作者: 李伟 来源: 中国戏剧:从传统到现代国际学术研讨会 文献类型 :会议论文
- 关键词: 中国戏剧 转型期 艺术创作 文化背景 日期:2005
- 描述: 戏剧是文化的重要表现形态。一个时代的文化思潮深刻地影响着这个时代的戏剧面貌,从一个时代的戏剧面貌里也折射着这个时代的文化特征。从1980年的“走向世界”到1990年的“回归传统”,整个中国的文化走向发生了巨大而深刻的变化,这种变化极大地影响着戏剧创作。
- 汤显祖对当代戏曲创作的启示
- 作者: 李伟 来源: 2016’中国抚州汤显祖剧作展演暨国际高峰学术论坛 文献类型 :会议论文
- 关键词: 暂无 日期:2016
- 描述: 汤显祖(1550—1616)是中国文学史最璀璨的巨星之一,也是世界文化史上足以和莎士比亚(1564—1616)并肩而立的东方戏剧巨匠。他的"临川四梦"(《紫钗记》《牡丹亭》《南柯梦》《邯郸梦》)在中国戏剧史上冠绝一时,其中又尤以《牡丹亭》为常演不衰之经典。尽管该剧当年曾以"不协格律"而遭人诟病,甚至引发影响深远的"汤沈之争",然几百年来传唱最多的昆曲依然是《游园惊梦》《拾画叫画》等经典折子戏
- 吴梅曲学研究
- 作者: 李伟 来源: 硕士 文献类型 :会议论文
- 关键词: 近代戏曲 民族性特征 吴梅 曲学特征 日期:2000
- 描述: 吴梅先生是近代与王国维齐名的曲学大师,传统曲学的集大成者,新时期以来却少有人研究。本文从戏曲本体论、戏曲史论、戏曲批评论等三个方面分析了吴梅曲学的成就与不足,肯定了其曲学体系的民族性特征对今天戏曲研究与实践的参照意义。第一章,关于吴梅的戏曲本体论,对吴梅律曲、制曲、度曲等方面的理论作了梳理与评述。律曲方面,指出吴梅在对宫调内涵的解释,对曲牌联套规律的总结,对务头、音韵等的认识,既总结了前人之说,又提出了自己的见解;制曲方面,认为吴梅在“脱窠臼”、“均劳逸”、“酌事实”、“重宾白”等方面既有一定的创见,又夹杂一些片面和错误的认识;度曲方面,认为吴梅对分阴阳、别正赠等制谱之法有特殊的重视。本章认为吴梅关于戏曲本体的研究形成了一套比较完整的实践技术理论体系,是对传统曲学的吸收和总结。第二章,关于吴梅的戏曲史论,主要分析了体现吴梅戏曲史论成就的戏曲流派观和戏曲演化观。前者对吴梅关于“元剧三大家”及“传奇三大家”之说作了评述,后者分析了吴梅对杂剧体制演进的准确把握,从声腔沿革看戏曲史的独特视角,以及从社会、政治、人文角度综合阐释戏曲发展的外在动因等特色。第三章,关于吴梅的戏曲批评,主要总结了吴梅的戏曲批评在思想内容、形式技巧和批评方法方面的特色,肯定了他在形式技巧批评方面的深度,比较分析法运用的广度,同时对其在思想内容批评方面的僵化、保守观念作了初步分析。最后,本文认为吴梅曲学的成就和意义在于它的总结性。这种较为全面的总结,使传统曲学的民族性——以曲为核心的特征凸现出来了。这对当今在戏曲研究中正视戏曲本来面貌和在戏曲改革实践中保持民族化方向、挖掘民族性内涵均有不可缺少的参照和借鉴意义。
- 阿甲京剧改革的理论与实践
- 作者: 李伟 来源: 梅兰芳与京剧的传播--第五届京剧学国际学术研讨会 文献类型 :会议论文
- 关键词: 暂无 日期:2013
- 描述: 从延安的营垒里走出来,受延安京剧改革的政治功用观的深刻影响,但最后又做出了超越于政治功用观的突出的理论贡献与创作实践的大师级艺术家,恰恰是曾经被围攻的阿甲。阿甲是延安京剧改革的历史见证人和京剧表现现代生活的真诚的探索者。他最初在延安以表演闻名,后来又以导演著称,最后以卓越的理论建树为中国戏曲理论体系的建设做出了独到的贡献,"是京剧界罕见的集编导演于一身的戏剧家,更是戏剧研究界罕见的集理论家与
- 中国动漫人的责任和挑战
- 作者: 李伟 来源: 硕士 文献类型 :会议论文
- 关键词: 综合素质 动画 专业技能 漫画 发展 日期:2008
- 描述: 作为一个年轻的艺术样式,不论是动画还是漫画,它们从诞生的那一刻起就是绘画艺术的产儿。当今的叙事性漫画直接牵涉到绘画、镜头、舞美、表导演等诸多领域,动画更是涉及了雕塑、电脑技术、音乐……所以,一个合格的动漫画设计师所具备的并不只是具备一颗热爱动漫画的心和超群的绘画能力那么简单。我国是巨大的动漫画生产市场,更是不可低估的动漫画消费市场。中国的动漫产业经历了过去的辉煌和现今的沉寂。本文从什么是动漫画着手,以动画市场为典型,冷静分析中国动漫画市场的现状,探讨怎样才是合格的动漫人才,特别是在目前国内动画学院的培养模式之下,动漫从业者除了掌握一定的专业技能以外,还必须具备哪些人文素养和边缘学科知识,以及如何在建立各种基础知识之外培养自身对动漫产业冷静的运作头脑,为中国的动画从业者在新时期的挑战下寻找可行的发展方向。
- 从上海京剧院的创作看新时期新编戏曲之变迁
- 作者: 李伟 来源: 京剧的文学·音乐·表演--第六届京剧学国际学术研讨会 文献类型 :会议论文
- 关键词: 暂无 日期:2015
- 描述: 在新时期以来(1978年至今),戏曲新编戏创作数量可观,著名的剧作家、演员、导演不断涌现,取得了不小的成绩。同时,受政治、文化环境的影响,其演变的轨迹也十分明显。如果说,20世纪80年代主要是充满启蒙精神的反思与批判之作受到了戏剧界、学术界乃至观众的青睐,那么,进入20世纪90年代以来直到21世纪初,则主要是充满道德教化、政治宣传的作品受到了戏剧界及其所代表的主流意识形态的肯定。本文尝试以上